之科幻电影一直是好莱坞最为特别的一个电影类型，群众基础扎实，始终占据重要一席之地，即使到了2017年依旧如此；但同时，挑剔观众繁多，无论是科幻世界观，还是故事剧情细节，亦或者是内核思想，技术宅男们、科幻爱好者们练就了一双火眼金睛，总是鸡蛋里挑骨头。
拍摄科幻电影始终是一项挑战，却也是演员市场接受能力的重要考验。
一部科幻电影能够立项成行，要么看导演，要么看演员，要么看剧本。其中，剧本最为重要，但导演影响力最大。像“源代码”、“彗星来的那一夜”、“月球”等等科幻作品，剧本格外出色，备受肯定，可是缺少拥有强大影响力的导演和演员，市场的反馈终究还是难以满足电影公司的期待。
简单来说，在杰克-吉伦哈尔的代表作列表之中，“源代码”从来就不是其中之一。
那么“杀戮轮回”呢？虽然改编剧本上了黑名单，但原著小说的籍籍无名，再加上导演和演员依旧需要打一个大大的问号，甚至就连投资规模都依旧是无法确定的。换而言之，这就是一个找不到任何理由投入拍摄的项目，看看华纳兄弟此前的动作就知道了。
所以，人们找不到蓝礼选择“杀戮轮回”的任何理由；同样，人们也找不到蓝礼放弃“速度与激/情”的任何理由。“美国周刊”的所有言论，在其他媒体看来只不过是自我感觉良好的安慰罢了，只有最梦幻、最童话、最神奇的幻想，才能够实现盖文的目标；但，这里是好莱坞，最为童话却也最为现实的好莱坞。
那么，在没有任何理由的情况下，蓝礼为什么还是选择了“杀戮轮回”，又放弃了“速度与激/情”呢？退一万步来说，蓝礼完全可以选择“杀戮轮回”，同时也选择“速度与激/情”，档期冲突根本就不是问题，毕竟，这两部作品都还没有投入拍摄的打算，完全可以调整。而且，蓝礼不是汤姆-克鲁斯，不足以支撑起一部科幻电影的重量。
那么，事情是如何走到现在这一步的呢？
“片酬。”
这是康奈尔的推测，在文章之中，康奈尔并没有使用任何负面或消极的词汇，指责蓝礼的选择。因为，在好莱坞，在现实世界，片酬是每一位演员都必须考虑的因素，同时也是衡量演员业内地位的直接因素。
但问题就在于，在事业的上升期，在事业的转折期，在事业的关键期，放弃作品，着眼片酬，这是不是舍本逐末呢？这是不是急功近利呢？这是不是欲/望驱使呢？这，是不是竭泽而渔呢？
就好像1996年的金-凯瑞。
1994年，凭借着“变相怪杰”、“阿呆与阿瓜”、“神探飞机头”三部作品的大获全胜，成为了有史以来市场影响力最大的喜剧演员，达到了事业巅峰；随后的1995年，“永远的蝙蝠侠”和“神探飞机头2”两部作品再次延续了金的横扫战绩，这使得金被誉为是史上最成功的喜剧演员。
正是在这样的背景之下，哥伦比亚电影公司邀请金出演“有线电视修理工”，开出了两千万美元的片酬。
彼时，“两千万俱乐部”才刚刚问世不久，成员仅仅只有梅尔-吉布森、阿诺德-施瓦辛格、汤姆-克鲁斯这三个，哈里森-福特、汤姆-汉克斯等顶尖演员都没有能够达到如此水准。如果金点头答应，他就将成为影史第一位拿到两千万的喜剧演员，参考一下查理-卓别林、罗宾-威廉姆斯、比利-克里斯托这些成名已久的喜剧演员们的待遇——始终不曾受到好莱坞真正的重视，那么金的壮举，就是真正地书写了历史。
但问题就在于，“有线电视修理工”这部作品没有任何拿得出手的亮点：
编剧小路-霍兹（L-lt-J），初出茅庐的菜鸟，这是他的第一部同时也是唯一一部编剧作品。
导演本-斯蒂勒（Ben-Stlle），他现在是烂仔帮的核心人物，但1995年的当时，他还是一个刚刚离开电视圈的喜剧小咖，没有任何值得一提的作品，这是他的第二部导演作品——之前一部作品没有掀起任何波澜。
制片人贾德-阿帕图（Jdd-Aat），他后来或制作或拍摄出了“伴娘”、“一夜大肚”、“菠萝快车”等景点喜剧，烂仔帮的灵魂人物之一，但1995年的彼时，他只是一名菜鸟，这是他担任制作人的第二部作品。
简单总结，“有线电视修理工”就是一部普普通通的作品，甚至可以说是实验性的作品。从任何一个角度来说，当时事业达到了巅峰的金，都不可能加盟这部作品；而哥伦比亚的算盘也十分简单，他们把所有预算和期望都肩负在了金的身上，毕竟对于一部喜剧电影来说，四千七百万的投资在当时已经算是天价了。
↑返回顶部↑