“蓝礼-霍尔。
关于这位年轻演员的赞誉和表扬已经数不胜数，任何话语都是老调重弹、陈词滥调，似乎根本不需要更多支持与追捧来证明他的顶尖实力；但事实就是，正当观众以为自己已经看到了蓝礼最为出色的一面，他总是能够再次完成突破，带来全新的感受，在演员道路上更进一步。
经历了’地心引力’和’醉乡民谣’两部作品的表演巅峰之后，在’爆裂鼓手’之中饰演安德鲁的蓝礼-霍尔，再次奉献了令人起立鼓掌的表演。
整个演出行云流水、张弛有度、浑然天成，举手投足之间的一举一动都具备了戏剧的力量，甚至就连一根头发丝都不例外。眼神的深度与旋律的节奏完美地结合在一起，赋予了角色截然不同的旺盛生命力。
面对西蒙斯具有侵略性和碾压力的强大表演，处于角色弱势的霍尔却始终没有丢掉自己的表演节奏，一点一点地层层推进，将整个艺术创作和艺术突破的心理转变过程清晰地呈现出来，架子鼓演绎过程的升级感与日常生活中的情绪变化，在释放与收敛、强势与细腻之间寻找到了不可思议的平衡，继而牢牢地将电影故事核心掌握在自己的控制之下。
坚韧而深刻的表演迸发出了润物细无声的力量，不经意之间就将节奏与气势、重心与戏肉全部都挑了起来，进而迫使西蒙斯的表演光芒也退居其次，被迫跟随着霍尔的节奏而跌宕起伏；在强强对碰的交手戏之中，将主次区分开来，整个剧情的起承转合却变得清晰了然、层次分明，一步一步走向最终高/潮的蜕变，并且让结尾的强弱转换真正达到了完美，顺利地让故事核心完成升华。
这一份深厚功力，令人肃然起敬也令人拍案叫绝！
‘爆裂鼓手’之中，霍尔真正展现出了自己的表演天赋和技巧，将能量释放蕴含在架子鼓的表演之中，将情绪沉淀隐藏在眼神的光芒之下，动静结合、收放自如，观众可以清晰地感受到整个表演的棱角，从广度、深度和厚度等多方面展现出角色的层次感。
在剧本重量朝着弗莱彻倾斜的情况下，霍尔却充分利用了安德鲁的’相对单薄’，把所有重量和重心全部都落在了艺术蜕变的焦点核心之上，通过弗莱彻的表演、通过架子鼓的表演、通过爵士乐的演绎，将唯一的主题核心一层一层地绽放开来，如同盛开的莲花。
整部电影之中，既有情绪全面释放的宣泄时刻，将化学反应完全引爆；又有波澜不惊的安静瞬间，留下了思考和延伸的空间。这也使得角色的存在赋予了作品更多深度，从一部出色的作品上升到了优秀的层面，甚至依稀能够让人看到大卫-芬奇的影子。
最为有趣也最为独特的是，平静的戏份比爆发的表演更有力量！
‘爆裂鼓手’是一部值得细细品味的作品，达米恩-查泽雷在电影的运镜和调度方面展现出了自己的天赋与才华，尤其是鼓点与剪辑的配合，略显青涩却已经初显峥嵘；而蓝礼-霍尔和JK-西蒙斯两位演员则携手奉献了一场表演盛宴，彼此之间的火花成为了整部电影的核心力量，让观众欣赏到了一场势均力敌的对峙大戏！
尽管关于霍尔的赞誉已经数不胜数，甚至已经到了令人厌烦的程度，但我们却忽略了一个重要的事实，那就是他值得。蓝礼-霍尔蓝礼-霍尔蓝礼-霍尔，他再一次证明了自己的绝对实力，那些肯定与赞扬全部都是他应得的！
当赞誉声渐渐演变成为了一种习惯，在反对和排斥之余，是否应该考虑另外一种可能：这就是品牌的价值？蓝礼-霍尔，也许——只是也许——他就是现在丹尼尔-戴-刘易斯之外的最佳男演员！”
赞不绝口！
真正的赞不绝口！史蒂芬-霍登从里到外、由浅入深地全面剖析了“爆裂鼓手”这部作品，并且还更进一步地详细分析了西蒙斯与蓝礼的表演细节，在脱离剧情复述的框架之下，尽可能地以最详实也最深刻地方式送上自己的赞誉。
这是“综艺”杂志有史以来破天荒的第一次！
曾经有人如此调侃，“综艺”和“好莱坞报道者”是电影产业最为顶尖的两本专业杂志，前者更加倾向于西海岸，而后者则更加注重东海岸，尽管这不是绝对，只是一个倾向，但还是可以从两本杂志的文章内容隐隐窥探到两岸的文化之争。
如果把话题集中在蓝礼身上，二者的倾向也可以显露出些许端倪：
“好莱坞报道者”从来不吝啬自己对蓝礼的推崇和称赞，至今为止，包括“超脱”在内，杂志都始终认为蓝礼是Y世代年轻演员当之无愧的第一人，每一部作品都送上了积极肯定的评价；而“综艺”则相对客观，他们没有刻意向蓝礼泼冷水，却也没有其他媒体那般狂热，蓝礼作品的整体评分普遍控制在八十分左右。
“醉乡民谣”成为了第一个突破口，而“爆裂鼓手”则成为了破天荒的头一遭，史蒂芬火力全开地送上了至高赞誉，这是有史以来的第一次，意义非凡；更重要的是，史蒂芬一鼓作气就将蓝礼推上了神坛：
↑返回顶部↑