所以，奈飞根本就不需要担心作品质量影响票房数字以及后续周边盈利，他们拥有一个独立属于自己的片库系统，这也使得奈飞成为了唯一一个不需要担心作品质量的制片公司。这也成为了网络时代对于现实产业结构巨大改变的又一壮举。
换而言之，迪士尼和奈飞根本就不需要小金人来谋求更多利益，但为什么他们还是在不断追逐奥斯卡奖杯呢？
简单来说就是品牌效应！
从数据统计角度来说，一部收获奥斯卡提名的作品，院线票房能够明显增幅百分之十到百分之八十不定；而一部赢得奥斯卡奖杯的作品，院线票房的增幅则能够达到百分之三百乃至更多，这还仅仅只是第一步而已。
一部电影的蓝光影碟封面，只需要印上“奥斯卡提名作品”或者“奥斯卡得奖作品”，市场租赁收入就可以提升百分之五十以上；同时，电影的海报、原声带、相关产品周边，乃至于整个制作团队的名声，利益的影响力是环环相扣的。
尽管现在人人都在吐槽着奥斯卡越来越商业，而且学院公关正在逐渐毁掉奥斯卡的权威性，但事实就是，“奥斯卡”依旧象征着整个电影行业的最高荣誉，即使是欧洲大陆也不可免俗地受到了相关影响。
对于迪士尼来说，“历史上第一部斩获奥斯卡最佳影片的超级英雄电影”，这是非常非常重要的一个头衔，能够直接让漫威电影完成本质的蜕变，从简简单单的爆米花电影演变成为一个时代的流行文化印记，并且由此衍生出庞大的周边经济，那是以十亿百亿来计算的。
对于奈飞来说，“历史上第一部斩获奥斯卡最佳影片的流媒体作品”，这同样具备吸引力，而更重要的是，由流媒体投资制作的作品能够登顶奥斯卡，对于奈飞的艺术审美品位和创作能力都是重要肯定，而且也释放出了一个“奈飞作品同样能够赢得小金人”的信号，后续影响是清晰可见的——
一方面，他们能够吸引到更多顶级导演和演员来为奈飞拍摄电影，比如阿方索-卡隆、马丁-斯科西斯、大卫-芬奇等等都已经加入了他们的行列，奈飞可以让他们摆脱两个紧身衣的影响，真正自主地拍摄自己感兴趣的题材和作品；另一方面，顶尖导演和顶尖演员所代表的质量与口碑，又能够吸引更多优质用户，将整个用户基础进一步深化，继而又回到前者，吸引更多艺术创作者为奈飞拍摄作品，真正地建立奈飞的品牌。
整个过程所涵盖的利益绝对是超出想象的。后来的亚马逊、葫芦网（l）的在线流媒体也都纷纷迎头赶上，继而形成了流媒体与传统制片公司对立的局面，当然，那又是另外一个故事了。
对于迪士尼和奈飞来说，即使只是奥斯卡提名，这都是重要的进步！
由此可见，奥斯卡小金人的确只是一座奖杯而已，但这一座小金人对于整个行业的影响却渗透到了方方面面，期间涉及的利益更是庞大到难以想象——韦恩斯坦兄弟为什么能够在业内呼风唤雨如此多年？就是因为他们掌握了学院公关的钥匙！
不过，这些都是发生在2018年的事情，全部都是蓝礼重生之后的故事了，他自然也就丢掉了未卜先知的可能；但这一世的眼光和眼界都发生了变化，真正置身于好莱坞，蓝礼也渐渐察觉到了奥斯卡颁奖季的深远影响，就连戛纳为首的欧洲艺术电影派都难以彻底置身事外，这也使得蓝礼对于颁奖季的利益纠葛有了更多清晰的认识。
人人都以为，奥斯卡不是暑期档，大家都是和乐融融，友好竞争，毕竟学院公关也不可能撕破脸；但这一切都只是表面现象而已，平静湖面之下的暗潮依旧是你死我活的较量。
华纳兄弟今年的主要精力都集中在了“地心引力”和“她”两部作品之上，按照常理来说，他们和韦恩斯坦影业之间是没有冲突的，因为“菲洛梅娜”和“八月：奥色治郡”的主要竞争部门和华纳兄弟都没有正面碰撞，但如果哈维开始阻碍“地心引力”的奥斯卡之路，尤其是联合了托马斯-图尔，那么凯文-辻原也绝对不可能坐以待毙下去。
表面看起来，似乎只是“地心引力”和“菲洛梅娜”的最佳影片之争，但隐藏在竞争背后的利益交织局面，却远远没有那么简单。
利益利益利益，正如蓝礼对鲍勃所说，只要抓住了利益的关键，就能够驱动对手。
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