香港电影的历史,若从七十年代起算,真正能称得上变革性的人物,也就那么几个。
包括许冠文的社会喜剧片,程龙的谐趣功夫片,林正英的灵幻僵尸片,徐老怪的新武侠片,周星星的无厘头片,墨镜王的装逼片。如果深究的话,或许还要加上桂治洪、牟敦芾那一票邪典狂人,但分量很l,不必细言。
至于吴宇森的古典英雄片,王胖子的赌片和屎尿屁,刘维强的街头黑*帮片之类,虽然经常能占据年度票房前几名,但按电影类型来看,只能说精彩有余,革新不足。
再有谭家明、林岭东那波新浪潮导演,倒是开创了一番局面,可惜几经折腾,还是淹没在了商业片的浮躁里。甚至到最后,仅剩下许鞍华独自坚守。
当然了,这是九六年之前的情况,九六年之后,江湖又不同,因为有了银河映像。
你可以说徐老怪的想象力最为天马行空,可若论风格浓烈,最具原创性和本土性的香港电影,无疑是银河出品。
以老杜和韦祖为核心,带着游达志、游乃海、欧健儿、罗勇昌、司徒锦源这挂独一无二的制作兵团,填充了贫仄近十五年的港片市场。
尤其是九六年至九九年,《一个字头的诞生》《暗花》《两个只能活一个》《非常突然》《枪火》……这段时期的银河简直见谁灭谁,才华四溢。颠倒众生。
可惜。自2000年开始,老杜携团队加入向骅强的中国星,彻底宣告了商业时代的来临,更有得力臂膀游达志,因理念分歧而出走新加坡。
此后,银河纵然拍出了《t》《黑*社会》《神探》等佳作,但当年的惊艳锐气早已不再。成熟得让人扼腕叹息。
像这部《全职杀手》,剧本老早就写好了,不过老杜一直忙着帮中国星攒弄商业片,搞定了《钟无艳》后,才缓冲出时间开拍。
算是他平衡个性与商业创作的第一次尝试。
……
褚青跟林鳕边聊边等,没过多久,便见两个人进了餐厅。
当先一人肤色较黑,戴眼镜,头发稀疏。特严苛的样子。后面那人就很熟悉了,红透二十年的天王刘德桦。(还是用这个名吧,那个实在别扭,至于后面的“华仔”就不要挑刺了)
他头回看着真人,感觉鼻子也没想象中的那么大。
“大家辛苦!辛苦!”
华仔从进门就频频问候,为自己的迟到委婉抱歉。经过褚青的桌子时。随意一瞥。可能因为是新面孔,便顿住脚步,上前伸出手道:“你好!”
“你好!”他也起身,握了握手。
“加油!”对方还鼓励道。
“谢谢华哥。”
他礼貌应着,貌似女朋友挺中意这位的,合计待会拍完要张签名照。
此刻导演主演都齐了,工作人员愈加的忙叨。那边急急的给华仔化妆,这边有人拿着个头套过来,二话不说罩在褚青脑袋上,摆弄摆弄。梳理成马尾辫的样式。
还没等他反应,又有特技组的家伙直接拎过他左手,先在背面贴了层薄血袋,然后细细的粘好一块假皮。
褚青瞅着特新奇,轻轻晃了晃,除了有点紧绷,外表完全看不出是假皮肤,忍不住用指头戳了戳。
“不要乱动!血袋破了,我还得重贴。”那哥们斥道。
“哦,对不起。”他赶紧道歉。
俩人说话间,准备工作已经妥当,老杜大马金刀的往导演椅一坐,挥了挥手。罗勇昌随即喊道:“就位就位!”
“eady?”
“k!”
“actn!”
这场戏是讲,杀手托尔干掉了目标,跟委托人拿报酬,还特意学了《墨西哥往事》的操性,鼓捣点文艺范。
刘德桦靠住吧台,抱着个二胡拉拉扯扯的,虽然生疏,还真成调子,应该专门练过。褚青则把那灰白色的密码箱放到桌上,歪着个膀子。
↑返回顶部↑