两者的区别即在于宝石镶嵌技法，前者表现出宝石周围的错金轮廓线极细，几乎和玉地表面相齐。而后所表现出的宝石边缘突起的错金轮廓线一般均较粗，高于玉地表面。可见清代琢玉工艺不仅借鉴了域外的文化，而且还有所创新和提高，错金镶嵌技术已经达到了相当高的水平。
牙雕旧时又被称为“皇家工艺”，产品主要作为皇家贡品。北京牙雕以仕女、老人、佛像、器物、花卉等见长。早期的牙雕仕女，人物动态变化不大，被叫作“棍子人”。
北京牙雕在继承传统技艺的基础上，不断创新发展，作品出现了组雕或群雕等形式，雕刻技法上也吸取了多种表现形式，综合运用圆雕、浮雕和镂空雕等技法。这为大型牙雕艺术作品的创作提供了条件。同玉雕一样，大制作的巨制往往最能表达牙雕工艺登峰造极的艺术境界。
故宫珍藏的牙雕“月曼清游册”是我国历史上著名的牙雕精品，是清乾隆六年由皇宫造办处的匠人制作，根据同时代宫廷画家陈枚于乾隆三年绘的《月曼清游》画稿创作。
这件作品主要是用象牙、辅以玉石等雕刻而成。全图共雕有一百零三个个人物，因此当时曾叫“百美图”，后乾隆题诗时定为“月曼清游”。这套精美的牙雕作品，每幅画页长三十八点五厘米，宽三十二点五厘米。采取景观册页的形式装成十二幅，每幅上下对开，俗称蝴蝶装。
开启后左侧镜盒内是象牙雕刻的人物景物，并以金银宝石镶嵌点缀。右侧的木制扉页上以宝蓝色漆砂为地，上嵌螺钿，雕刻有乾隆不同书体的御题诗，诗图并茂。《月曼清游册》的制作，结合了牙雕和镶嵌的技法，使画面层次分明，富有立体感。
这是一件反映清代牙雕工艺和镶嵌技术最高水平的作品，事实上这也是清代牙雕作品的特点：由于宫廷极尽奢华的需要，为表现牙雕作品丰富的层次、复杂的工艺所雕饰出的华美，多种珍贵材料、多种技艺结合成为必然。
柳亦辰第一次去故宫博物院的时候就见到了那件《月曼清游册》，他欣赏完之后脑海中浮现出两个字震撼。用一个词形容那就是极致之美，柳亦辰也对他玉石加工坊的作品追求这种极致之美，他希望他手下的琢玉师父能够发挥出他们的极致水平。
他需要的是可以独立创作、创新的人，而不是和那些机器一样只懂得干活的人。他希望茗雅轩所出售的每一件作品都可以给人带来乐趣，在他的影响下两位琢玉师父在技艺上有了很大的进步。
燕京八绝中的第三绝雕漆是北京特有的工艺，清代的雕漆工艺纹样更加细腻华贵，往往集绘画、雕刻和漆饰工艺于一身，创作出了难得的精品。雕漆有金属胎和非金属胎两种，前者是珐琅里，后者为漆里。
雕漆的颜色有红、黑、黄、绿等多种色彩，其中以红为主，所以雕漆又叫“剔红”。但清代的雕漆工艺最大的成就还不是“剔红”，而是“剔彩”。重色雕漆当时很流行，但色彩和雕刻技法都比明代有很大的进步。
漆色虽仍以红、黄、绿等为主，但较明代更加丰富多彩，同为黄色，开始有了正黄、土黄、橙黄之分。绿也有墨绿、草绿、正绿之别，最主要特征是出现了紫色漆，不同色漆锦地的运用也是这一时期重色剔彩工艺艺术成就的体现。
此外堆色雕漆也得到进一步发展，此种技法常用以表现主题画面，像这一时期大量涌现出来的波涛中的海兽、鱼龙等题材，就多用增色法表现，常见的作品以剔绿漆表现海水，雕红漆海兽、鱼龙、人物形象。
乾隆时期的剔彩漆器，在雕刻刀法上有两种风格：一种是既有元末明初浑厚圆润的特点，又具明晚纤巧细腻、刀锋显露的风格，往往一器之上既有磨工又见刀锋，多根据物体和纹饰的不同，采用不同的刀法。
另一种是以刻竹技法雕刻漆器，这可是前所未见的。乾隆初年弘历命在造办处“牙作”当差的刻竹名匠从事雕漆，把竹刻的奇俏清新、精致纤密的风格带到雕漆中来，使乾隆雕漆立刻呈现出刀锋犀利精密、棱线深峻的特色。
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