在‘对比’和‘生命’两种技巧的叠加之下，德加创造了他自己的画中世界。
高凡试图学习德加的技巧。
但总是照猫画虎。
别别扭扭。
等三天后检视几人各自作品的时候，高凡发现他与安娜是真的在临摹，吕国楹则是画出了自己的风格。
吕国楹画的《舞蹈教室》，从人物到布局，处处透着‘圆融’技巧的影子，劳伦斯想看使用‘圆融’创作的作品，他看到了，明明是与德加一样的构图与人物描绘，但在吕国楹笔下，所有人物却错落有致的排列，让画面整体呈现出一种宛如放在天秤两端且两端平举的平衡感。
“您改变了这个、这个和这个人物的位置，让画面内侧和外侧的人物比例变得平衡起来，但人物数量依然不对啊……啊！您同时改变了教室的布局，这块镜子被您放大了，它补充了内侧画面中人物数量不足的问题！”
劳伦斯摸着这幅画一点一点去琢磨，总算明白了为什么高凡和安娜都说，吕国楹踏进了巨匠的门槛，那时只是一个‘圆’，而当这种技巧画在一幅画面中，才会如此显眼，那是一种独特的气质，是让吕国楹的创作与众不同的气质。
吕国楹没理会劳伦斯的惊叹。
只是指着这幅作品说：“这是我这个老头子新发现的一种技巧，但以我的年龄，可能没办法把它发挥到极致了，所以现在就画给你们看，你们都有自己的创作习惯，未必瞧得上这种四平八稳的古典主义新画法，但总可以做个借鉴。”
而临摹完了德加。
吕国楹就离开了纽约。
以吕国楹的水准，再临摹他人作品，已经起不到借鉴作用，反而会干扰自己的创作风格与习惯，高凡也是一样，只不过高凡更年轻，又遇到‘丢失技巧’这种普通画家不会遇到的情况，才会对德加有了兴趣。
而对吕国楹来说，已经没有精力，再去学习一种新的视角和新的画法，‘圆融’对他而言，已经足够足够了，他现在要做的，就是在这条新古典主义的道路上继续走下去，一直到他生命尽头，看看能够走到哪一步。
所谓‘传道’，就是吕国楹现在的想法和做法了。
而对比德加的《舞蹈教室》和吕国楹的《舞蹈教室》，更能体会出‘圆融’在画作中的使用方式，安娜对着吕国楹留下的作品揣摩了一个晚上，已经能够似模似样的画出带有‘圆融’技巧的作品。
高凡呢。
他交出的作品，依旧平凡。
“没有技巧。”安娜瞧着高凡的作品，皱眉问，“高，你的技巧呢？”
“已经很好了啊。”被吕国楹留在纽约的吴好学，此刻为自己的老师鸣不平，“构图对，人物没问题，色彩甚至比德加的更好，就是……嗯，就是少了一丁点气质。”
吴好学的眼光也不错，毕竟体内有大师灵魂，他说到了点子上，没法动用二段技巧的高凡，所创作的作品，通体都展现着一种‘匠气’。
说是‘匠气’，也就是这幅作品很好，你说不出它哪不好，它甚至是完美的，可能它唯一的缺点就是太平庸。
高凡被这样评价，也不恼。
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