“同学们，未来是我们的！希望你们以后能像个英雄一样屹立在音乐之巅，共同为这个国家、这个学校努力奋斗。”
“接下来，我为大家演奏贝多芬降E大调26号钢琴奏鸣曲《告别》”
《告别》有三个乐章，第一乐章《告别》和标题相同，用鲜明的奏鸣曲已乐观的情绪为基调，就像奔驰在草原上的骏马一样潮气蓬勃、愉快欢腾的情景，也有告别时淡淡的依依不舍和丝丝忧伤，
郎郎左右手的节奏及断音犹如马蹄一样，奔跑向远方而去。左右开弓，弹的非常流畅、连贯而自然、有力、响亮，最后的和弦断尾声更是表现的精彩异常。
第二乐章《别后》，就像是在孤独的歌唱，尽显美妙，但饱含忧郁，好像想要留下朋友的那种真挚深厚的情感和怀念朋友的寂寞。期盼光明，憧憬美好，期盼与朋友重聚的殷切心情。
郎郎沉浸在音乐的世界，身体随着音乐而摇摆！何咏也闭着眼睛，享受这片刻的光阴，享受这绝美的音调。
记忆中的世界，郎郎火的一塌糊涂，而自己和他更是天差地别，一直也没有机会亲身体会他的演奏，去观看他的音乐会。
这次可以说是幸运之极，能够在现场就听到郎郎的演奏音乐，也是不虚此行了！
在场的都有人都沉浸在这美妙的节奏中，无法自拔，现场能听到的就是郎郎手底下钢琴发出的声音，其他，似乎连呼吸声都不可闻。
那一串串时而舒缓轻柔，时而高亢热情，时而又婉转动人的音符，优雅的乐声仿佛流出大礼堂，流向自然。
第三乐章《重逢》，郎郎演奏的十分活泼，放松而自然，脸上浮现了笑容，何咏的神情也随着而动，他知道这个乐章是保持了全曲乐观积极的状态。
音调由慢到快，由缓致急，时而轻缓有力，时而汹涌澎湃，刚柔并济。
左右手相互配合，左手伴奏，右手和弦马上接上，美妙而流畅的乐曲在郎郎的演奏中显露无疑。
右手十六分音符的急速流动像暴风骤雨一样，左手沉浸在重逢中的欢乐之情中急速划过钢琴白键。音乐由弱到强，在欢快的声音中结束。
何咏感觉到那美妙的琴声就像珠子似的一粒粒地滚下来，滴在地上，溅到空中，落进自己的心里，引起一片深远的回响……
“告别”一词本身隐含之意是乐观的，告别之后的重逢更是让人喜悦，而告别就是为了更好的相逢，为了下一刻美妙的会面。
何咏站起身来，使劲的鼓着掌，流行音乐和古典音乐在这一刻来了一个碰撞。
他的记忆都是沉浸在流行音乐里面，对古典音乐只是欣赏的态度，却一直没有进去过。
但是现在何咏发现不管是流行音乐也好，古典音乐也吧！只要能打动人心的就是好的音乐，区别只是他们表达的方式有所不同而已！
只要用心去聆听音乐，感受音乐，就能随着音乐的悲而悲伤，随着音乐的喜而快乐。
只要用心去聆听音乐，感受音乐，就会随着音乐的起伏而激昂，随着音乐的起伏而感动。
动人的音乐，催人泪下，欢快的音乐，慷慨激昂，都能体现出音乐的魅力。
而好的音乐，就像一杯醇酒，香飘十里，令人闻之欲醉，能够与人产生共鸣，引人入胜。
何咏发现，在音乐的宝库里，还有这样多的奥妙等着自己去寻味，有那样广阔的天地让自己翱翔！不仅仅是在流行音乐，古典音乐同样如此。
全场都站立了起来，整齐的掌声响狂风暴雨一样倾泻下来，飘满了整个大礼堂，经久不息。
林雅和郑楷从后台慢慢走出，只是他们的存在丝毫没有对现场的气氛有和影响，就像滴在大海里的水滴，没有溅起一丝浪花。
全场的氛围都被郎郎索吸引，连何咏都是如此，其他人自然也是有感而发，沉浸其中，无法自拔。
罗曼·罗兰曾说过“艺术正如生活那样，它是无穷无尽的。因此…也不可能有什么能使我们认为，还有比本身就是时代的海洋的音乐更美好的。”
学习音乐，也正因如此。学习它，是为了享受它；学习它，是因为喜欢它。
能够进入中华音乐学院的都是一顶一的天才，能够接触到的音乐更是数之不尽，好的音乐，他们更容易被感染，也没有什么，能如音乐一样使他们更快乐。
气氛稍显平缓，两个主持人才缓缓迈步到台前。
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