辛向阳听到沈武寰的话，喜出望外，连忙谢过。
“第二十四已经完成的差不多了，那么钟呢？”沈武寰却不让她急着高兴。
辛向阳一听到钟就头大：“啊？这钟实在太难了，我还有好几个地方经常会卡壳。”
“不过这已经比你之前要好很多了，而且这首曲子作为协奏曲，本身的难点可不仅仅在它的谱面之上，更重要的是，还有和乐队的合奏。”
“我知道这方面我也做的不是太好。”
沈武寰让辛向阳演奏了一遍《钟声》。
通篇演奏下来，整体结构已经差不多能够完整的呈现出来了，但还是有好几处明显能够听出来的错音和音准不稳的情况。
高强度的手指运动和花式弓法对于辛向阳来说确实是不小的挑战。
但只经过一个多月就把这首曲子练成这样，已经相当难能可贵了。
在原来的世界里，很多小提琴练习者，即使练习十年数十年都无法完成这首曲子，是有原因的。
一方面，他们层次不够，遇到的老师在经过高强度的练习之后，很快实力就和他们不相上下了。
别说钟这首曲子，即便是狩猎，恐怕很多教师都不能独立完成。
老师都不会的曲子，自然是没办法指导学生来练习的。
如果想往更高层次突破，花费大量的金钱购买乐器和雇佣名师指导，才是唯一的出路。
而这就犹如一道天堑，卡住了无数人的命脉！
这时候你们可能要问了，如果没有老师，自己练习之下，能不能完成这首曲子呢？
答案肯定是能。
但在乐谱之中不光光有复杂的难以处理的旋律，更有帕格尼尼特有的弓法指法安排，这些东西可不是那么容易靠自己摸索就能解决的了的。
当解决掉这些难题的时候，也已经不知道过去了多少时间。
更重要的是，曲子演奏和演绎是完全两码事，你哪怕能够完整演奏出来，却无法得到观众们的共鸣，也是无法突破高峰的！
艺术之所以是艺术，其中这种让人望而生畏就是它其中蕴含的犹如山岳一般的困难。
沈武寰既然身为一位教授，帮助学生挑战自己，在他们勇攀高峰的道路上扶上一把，这就是她应该做的！
“今天晚上放学后，你再好好的乐团成员们协商一下，让胡亚玲注意你的节奏，把你们应该有的默契表现出来。”
沈武寰在最后留下了一句话，算是作为总结。
事实上，到了这个时间点里，沈武寰能给出的意见越来越少。
但辛向阳却发现，她每次提出的意见都能够对自己的演奏产生极大的影响，不由对沈武寰的艺术造诣更加钦佩。
可从时间上来看，钟声仍然是一道难以逾越的山峰。
沈武寰看了看时间最后终于说到：“好了，接下来，我们只准备钟声的练习，让第二十四这一首留到下半年的开学好了。”
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