进入21世纪后，电影票房的收入，在电影总体收入中的占比会越来越降低。
而周边收入，则会逐渐成为电影后期收入的主力。
以动画电影著称，主攻青少年市场的迪士尼，就是这种变化的最大得利者。
类似的，还有拥有变形金刚版权的孩之宝。
到了后来，更产生一种拍电影就是为了卖周边的歪风邪气。
这虽然有点儿夸张，但是，周边收入的重要，却是不可厚非的。
制片商们可以允许知名导演和超级巨星们染指票房和DVD有关的收入，却绝不会允许他们染指其他周边的收入。
其重要程度由此可见一斑。
而《哈利波特》系列，更是如此。
夏洛特现在，就瞄准了这里——
罗琳的小说本身，体系最完整，想象空间也最大，可是却很难产生太多周边收入。
毕竟，无论是魔杖还是霍格沃兹的校服，光靠脑补，可是没法将其做成真实的物品的。
只有将其影像化，才能开拓出周边市场来。
而影像化，又有高低之分。
最好的，当然是像夏洛特原本世界的《哈利波特》系列那样，按照原著制作出品质精良的真人电影。
——这是推广效果最好的方案，但同时也是成本最高，最费时费力的方案。
其次的，就是动画化了。
这方面，玩的最熟练的，得数日本方面。
岛国的动漫产业非常发达，他们有非常成熟的原著漫画-电视动画-真人电影三级跳结构。
——每跳一级，作品的影响力就会扩大一圈，同时周边产品的范围也会越来越广。
到了21世纪第二个十年，中国方面在开发方面，也逐渐学会了这一套。其中玩的最熟练的，同样是某个南极生物。
至于美国，虽然文化产业同样发达，更有DC和漫威等历史悠久的漫画产业巨头存在，但他们对画质比较低的电视动画一块，重视程度却比较一般。
——即使几乎每个有点儿名气的超级英雄都有动画版本存在，但影响力却都比较一般。
然而，这并不是说美国的电视动画产业就不赚钱。
事实是，每一部能够在美国电视台上播放的电视动画，几乎都跟其他的长寿美剧一样，一播放就是几季甚至十几季。
——一季基本就意味着一年。
这期间，相关的周边收入，甚至会超过很多真人电视剧集。
——动画片嘛，卖周边自然比真人版的要更容易。这点看迪士尼在电影周边市场上的大杀特杀就可以了。
至于为什么美国的电视动画产业一直声名不显，夏洛特觉得，可能与美国的电影产业太过变态有关。
没办法，为了美元，好莱坞的编剧、导演和制作人们，几乎一年到头都在琢磨有什么适合改编成电影的作品。
——毕竟，有原著打底，改编作品的安全系数是远大于纯粹的原创作品的。
这是一个很让人无奈的现实。
而更让人无奈的是，因为好莱坞从业者们那鬣狗一样变态的商业嗅觉，导致北美本土的文化作品，无论漫画也好小说也好，往往还没有来得及进入制作电视动画的阶段，就直接被好莱坞买走了。
——也就是说，美国过去强大的电影产业，直接挤压了电视动画产业的生存空间。
在美国，正常的开发流程变成了原著-电影-电视动画，也就是说，只有经历了成功电影的加成之后，为了进一步开发周边市场，才会有电视动画。
这方面，有很多例子——
《星球大战》前传之后，产生电视动画版的《克隆人战争》和《义军》系列；
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