济南府郊区，通往下面区县的道路上，车辆飞驰。
司机老任也好，还是坐在副驾驶座的乘客也好，其实都只是普通歌迷而已，只关心歌好不好听，对于一些技术问题啊之类的东西，并不关心、也不感兴趣。
但例外的是，当某首歌特别好听，会让如他这般的普通歌迷特别喜欢，但又想不出什么更牛逼的词语来称赞的时候，就会特别喜欢有比自己更内行的专家或牛人，能够从一些更专业的角度、或者更高的视野，去点评和称赞一下，以满足自己内心深处的某种仪式般的认同感。
而且，举凡音乐、美术、文学、电影、电视剧、歌剧、舞蹈、建筑，等等，几乎所有与“创造”有关的行业，基本都存在这一现象。
并且事实上，拥有这种心理的人，并不少——如果某件艺术作品真的足够出色、足够唤起大多数人内心的共鸣的话！
而很显然的是，《梦回唐朝》做到了这一点。
所以在这一刻，事实上打开收音机、并收听到了这个节目的很多普通歌迷，面对这样的纯粹聊天式的节目，却并没有感觉枯燥和不耐烦，相反，很多人都没有选择换台，而是津津有味地听了下去。
而且一边听一边还会忍不住想：“看看！我就说吧，这首歌就是牛逼！”
这个时候，广播节目中，主持人米娜与周志鹏的对话还在继续。
尤其是周志鹏，这个时候简直是侃侃而谈，“《梦回唐朝》这种专辑之中所包含的音乐元素，非常的多、非常的丰富！一般来说，我们的歌手，或者是制作人，为了保证一张专辑从内容到风格的统一，是基本上没胆子这么做的！其他人的做法是什么呢？就是我会在一张专辑之中选择一到两首的作品，揉入一部分新鲜的音乐元素，从而在保持自己风格的基础上，进行适度的拓宽。为什么呢？因为玩得太大了，加入的风格太多了、太浓重了，很少有人能兜得住！玩不了，就会露怯的，会丢人啊！显得你水平不够！”
“但李谦显然不是这样，他历来都不是这样。就像当年，我们现在能够知道，当年五行吾素的那张《姐姐妹妹站起来》，应该是他作为制作人真正的第一张专辑作品了，在那个时期，初出茅庐啊，他就已经敢把很多的风格和元素都给杂糅进一张专辑里去了！所以当时的五行吾素在他的调教下，一张专辑之内，有劲爆的歌舞和电子舞曲类的东西，同时还有《送别》那样的抒情小令，到现在都被奉为经典！随着时间的流逝，非但没有失色和过时，反而越发显得分量极重！仔细回想，到现在，像《姐姐妹妹站起来》这样的主打歌，当年红透半边天，甚至开了一代之先河，但到了现在，估计会有很多歌迷都会觉得，要说耐听，还是《送别》！那么到了当下这张《梦回唐朝》，李谦做的更厉害、更大胆！”
“他大胆到什么程度呢？或者说他的能力强大到了什么程度呢？有些歌迷或许已经感觉到了，但毕竟不是专业的，所以心里领会了，但说不出来，在这里，我可以为大家做一下分析，我相信大家会一听就明白：哦，对对！原来是这样！我相信大家一听我说的，就会有这样一种想法！”
“嗯，洗耳恭听！”米娜道。
“李谦在这张专辑里所做的事情，十首歌，从大的音乐风格上来说，包括了电子舞曲、摇滚，其中还有一首重金属摇滚，此前中国摇滚二十年都不太常见的重金属风格的硬派摇滚，然后，当然，有流行，，那首《Te-enx》的开头编曲，我甚至听到了浓重的交响乐风格！而到了专辑的最后，是什么？《我的祖国》，一首正宗到不能再正宗的咱们中国自己的民歌的路子！”
“然后，这还不算完，从小的方面，或者说地域因素来说，有心人、对全世界各地的音乐涉猎比较多的歌迷，可能也能听出来，这张专辑不单纯只是跨多个门类的问题，它还融入了非常多的全世界各地的音乐和文化！比如《Ce-n，Je》，啊，来吧吉米，对吧？相信很多歌迷听半分钟就感觉有点怪怪的，又有点熟悉，大量的印度舞曲的元素啊，又加入了很多当下在国外，也就是欧美乐坛比较流行的电子舞曲的元素！”
“哦……对，对！印度风！”
“是啊！你再比如，《e-ll-ck-y》，《e-ae-te-cans》，这两首作品，虽然听起来感觉不是一路，但其实听多了欧美摇滚的，你就会发现，这两首歌简直是纯正的欧洲八十年代摇滚的路子！很复古，但很有味道！要说具体的话，英国七八十年代最红的昆虫乐队，你把这两首歌放到他们当年的专辑里，那是绝对不会有丝毫违和的，完美融入！而且，搁在这样摇滚乐殿堂级大师的专辑里，那也是巅峰之作！”
“哦，是这样哈！那回头我一定要再找一些昆虫乐队的专辑来，混着给大家放一下，咱们听听，感受一下周教授所说的这种融入感。”
“嗯，当然，还有，《Te-C-f-lve》，这是什么？典型的拉丁舞曲呀！而且这首歌的拉丁风格，放到美国那批拉丁风格的巨星那里，跟他们的作品相比，我敢说，都是毫不逊色的！”
说着说着，周志鹏教授从一开始的侃侃而谈，开始越说越激动、越说越亢奋，但偏偏，从他的语气能够感受得出来，他是非常认真地在谈这件事。
他的语气、他的认真，让每一个正在听这个节目的人都能很清楚地感觉到，他是很认真地在表达自己内心对这些歌、对这张专辑的膜拜。
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