不光引进来，还要走出去，这个行业有着无限的可能，当然，未来是美好的，眼下还需要脚踏实地。
这些不是套话空话，站在他的位置，眼光已经不局限于国内的电影产业了。
但这些新职员需要从底层做起，绝大多数人走不到高位，或许还会离开这个行业，没有那么美好的未来。
好在他们正年轻，听到林子轩的话，有些激动，似乎未来就在自己手里。
进入好梦公司，就是梦想开始的地方。
“林总，你怎么看待咱们的审查制度？”在交流环节，有员工大胆提问道。
“我觉得有进步，在九十年代，禁影片和禁导演是常见现象，我们当时弄了一部《编辑部的故事》，没有电视台敢播，你们能想象么？后来的《海马歌舞厅》，在播出期间被停了。”林子轩回应道，“这类剧集放在现在都没问题，大众的思想和社会风气逐渐开放，审查自然就宽松了，今后应该会更好。”
林子轩知道年轻人比较急躁，总想着一步到位，恨不得明天国内就实行电影分级制度，向着好莱坞看齐。
他们认为审查制度是华国电影发展的最大阻碍。
不可否认，审查制度在一定程度上限制了国内电影的题材和创造力，但不是阻碍电影发展最主要的原因。
工业化的基础，专业人才的培养，资金的投入，院线的建设……
这都是需要解决的问题。
举个简单的例子，国内影视公司用的摄影机大多是从国外进口的设备，因为国外的设备质量高，拍出来的效果好，这就是工业基础。
这是个循序渐进的过程，不是说拍几部大尺度的文艺片就能攻陷好莱坞了。
审查制度的放开不会一蹴而就，是和社会的开放程度相对应，社会开放的程度高了，审查自然而然的就放松了。
“当然，这不是说我们什么都不做，干等着就行了，作为电影人，应该积极的争取一个宽松的创作环境，这需要大家一起努力，你们也是其中的一份子。”林子轩鼓励道。
“林总，文艺片真的没市场了么？怎么才能挽救文艺片？”有人请教道。
这应该是一位文艺片爱好者，看得出是真心在问这个问题。
“实事求是的说，文艺片的市场在变小，这有多方面的原因，商业片的冲击，观众兴趣的改变，票房因素，文艺片沦为小众。”林子轩分析道，“但不是说文艺片就要消失了，而是需要找准定位。”
“咱们公司投拍了多部文艺片，像以前的《小城之春》和《回家》，今年的《盲井》和《卡拉是条狗》，尝试为文艺片找到新出路。”林子轩继续道，“我相信只要定位明确，质量有保障，加大宣传力度，文艺片也有生存空间。”
“林总，我们听了您的好多事迹，您能不能给我们讲几个？”有人提议道。
林子轩在国内的影视行业是个带有传奇色彩的人物，流传着不少小故事。
“什么事迹啊？都是八卦吧。”林子轩说笑道，“那好，我就说说自己的一点体会，我的第一份工作是在京城广播电台，和你们一样，刚刚毕业，踏入社会，每天骑将近一个小时的自行车上班。”
“在电台的少儿栏目组，我第一个月干杂活，第二个月负责拆听众的来信，给听众写回信，写信的大多是孩子，说起来挺枯燥。”林子轩讲述道，“我发现在那些来信中，大多数孩子提出想听新的故事，可当时的童话故事都太老了，我就想能不能自己给孩子们编童话故事。”
“我想说的是你们今后的工作可能很枯燥，但要学着主动，不能被动的工作，说不定就有意想不到的收获。”林子轩总结道。
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