她，这是让她能光明正大拿到钱，又不用被任何人ā手作品的方法，包括柳千言也顶多就是从旁支持不会ā手太多。
在这个娱乐至上的年代，电影节这个所谓的电影圈专属节日，是一个非常庞大的商业项目。上能牵扯政府部门，以釜山电影节举例，它之所以没有成为首尔电影节，一来是有老牌青龙和大钟的压制，二来是釜山政府需要一个电影节为旅游业创收。
关于上层的那些弯弯绕绕，简单给个数字就行，从釜山国际电影节举办至今，每年都能为釜山带去超过百万以上的纯粹电影节游客，他们只活跃于电影节的举办月份，电影节结束他们也会跟着消失在这片土地上，而他们带来的经济效益是非常惊人的。
高层有高层的考虑，业内则是有业内的玩法。电影节是增加作品曝光率的好地方，每年四散在世界各地的买方和卖方都会在这里聚集，推销作品卖版权也好，撒钱找项目也行，没有比电影节更适合谈论电影项目的地方了。
全世界的电影随随便便就能说出几百个，可是有名的一只手就数得过来，1996年正式启动的釜山国际电影节，中间虽然有个国际，但算不上一个巴掌范围内的知名梯队，从排位上看，它在亚洲也是勉强踩在一线的边缘。
但是釜山电影节对学生和新人导演特别的友好，因为它在创办之初就是以发掘新人为主要目的的，而且它在韩国乱七八糟的电影节里，是少数正规评选‘亚洲最佳新人作品’的电影节，这也是这个电影节唯一的竞赛单元‘新浪潮’，其他参展影片都属于非竞赛作品，也就是所谓的来了都是朋友。
新人是很需要专业奖项认可的，哪怕简历上有个‘提名’都搞不好能被哪个大佬看到，未来和希望说不定就有了。可是非竞赛的环节去参加，拿个参与奖就真的只是好看，在业内人看来写进简历里可有可无的那种。
最重要的是，只要是标明是竞赛的项目都是有奖金的，玩艺术也是要吃饭的好不好，重在参与就是个卖情怀的行为。就算现在用胶片的人少，拍电影依旧是个烧钱的行当，大家都穷的很，都需要钱。
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