却没想到尚井直接就下指示了，今天不列拍摄任务，纯磨合。
“啊？怎么不告诉我们啊。”这次不是李彧了，是性急的老沙下意识的问出口。
“嗯，我故意的，你有意见？”
“没你老大你说了算。”
好一个小机灵傻渣？傻？沙！
“不告诉你们，是怕你们没有镜头压制，发挥的太散，摄影机摆在这里，就是要给你们压力的。”
这句话说的是有道理的，演员有没有在镜头下拍摄是有很大的区别，就算是普通人都是不一样的。
在镜头下或者其他人的注视甚至处在陌生的环境中，人的表演细胞就会自动激活，潜意识表现出自己最好的一面。
相信很多人都有过这种经历，在陌生的环境或陌生人旁，会压抑自己本身诸如打嗝、放屁等正常的生理反应。
虽然不一定压制住。
这也是一种表演，演的是一个比自己本身更完美的角色。
如果在身边没人或者是很亲近的人的身边，却是毫无顾忌甚至肆无忌惮。
每个人生来就是演员，人生是他的剧场，死亡就是谢幕。
这是一场无法喊咔的悲喜剧，即便行差步错也只能咬牙前行。
我们总是把最好的脾气留给陌生人。
我们总是把最坏的脾气留给最亲近的人。
我们都懂的很多大道理，却依旧过不好这一生。
看着众人突然之间有点拘谨，尚导继续说道：“我就那么吓人吗？磨刀不误砍柴工的道理我还是懂的。”
众人可算放心了，虽然在剧组被导演骂不算奇事，但能少体验几次也是极好的。
没人愿意被骂成三孙子，大家都是成年人，谁不要面子啊。
嘴上不敢说，心中还是会吐槽：“老大，你觉得挺好玩的，吓死我们可算你谋杀啊。”
既然警报解除了，没有镜头的压力，几人表现的比刚才放松的多了。
抱着轻松的心态，没有刻意表演的众人却表现的更加和谐，有点返璞归真的意思。
导演依旧的不断的咔，指出演员表现的瑕疵，看的李彧也是钦佩不已。
更添对这份职业的向往，主要羡慕说一不二的架势以及任性的样子。
演员只要考虑好自己的角色就行色，导演就是个老妈子的角色。
不仅要考虑剧组演员的表现，还要兼顾整个剧组的运转。
为了帮助演员把控节奏，树立自己的风格，使演员与导演对于角色的理解达到基本统一。
尚井对于每句台词、动作都要过问，甚至有点锱铢必较意思。
就这样忙叨的日子很快就天黑了，几位主演累的都不想动了，直接就趴在百年老桌躺尸。
一个个有进气没出气的，就像一群咸鱼开大会，研究翻身的技巧和经验，最后统一思想，趴着挺舒服的，不翻了。
咸鱼就应该是咸鱼，翻身的咸鱼不是好咸鱼。
第二天，强大的生物钟准时的叫醒李彧，想起昨天跟老白的约定，上前拍了拍他的肩膀：“老白，起床了。”
“嘎哈，白耽误我困觉”迷迷糊糊的老白的东北腔都出来了。
“你不是说要早起跑步嘛。”
李彧捂着额头回答着，真想踹死这货，估计昨天就他么顺口一说，结果自己竟然当真了。
自己莫不是个制杖吧！
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